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A Orquestra Sinfônica da Bahia, buscando, mais uma vez, romper fronteiras musicais, traz, no dia 7 de janeiro de 2023 (sábado), às 19h, na Concha Acústica do Teatro Castro Alves, uma apresentação com clássicos da música romântica brasileira no OSBREGA. Ou melhor: no “Concerto do Amor”.
A apresentação, que faz parte da edição 2023 do Verão da OSBA, trará canções que já embalaram muitos corações apaixonados e desiludidos de todas as classes sociais como “Fogo e Paixão” e “Moça” (do repertório de Wando), “Princesa” (eternizada por Amado Batista), “Torturas de amor” (de Waldick Soriano), “Homem Não Chora” (conhecida na voz de Pablo), “Morango do Nordeste” (popularizada com Lairton e seus Teclados), “Garçom” (de Reginaldo Rossi), “Infiel” (de Marília Mendonça), entre outros sucessos românticos.
A apresentação terá regência do maestro Carlos Prazeres e participação dos cantores Ana Barroso e João Cavalcanti. Parceiro de outros verões, Gil Vicente Tavares será o responsável pelo roteiro e direção cênica do “Concerto do Amor”.
PROPOSTA – A ideia do OSBREGA “Concerto do Amor” começou a ser concebida após o maestro da OSBA, Carlos Prazeres, assistir ao documentário “Vou Rifar Meu Coração” (2012), da cineasta Ana Rieper. O filme explora o universo da música romântica no Brasil, mesclando depoimentos de nomes populares da música romântica do país (popularmente conhecida como Brega), como Agnaldo Timóteo, Wando, Amado Batista, Lindomar Castilho, entre outros, com personagens que abrem seus corações e contam histórias de como as músicas destes artistas fazem parte da vida delas.
“No filme, Agnaldo Timóteo reclama que o termo ‘música brega’ é usado de forma pejorativa, denominando uma música que é feita e consumida pelas classes sociais mais baixas, e não pela elite cultural. Mas ele destaca que as mesmas músicas ditas como bregas, quando são interpretadas pela suposta elite cultural, passam a ser consideradas chiques”, explica Carlos Prazeres.
Depois do impacto do filme “Vou Rifar Meu Coração” e desta fala de Agnaldo Timóteo, o maestro da OSBA foi listando, durante suas idas a bares, especialmente, músicas que poderiam fazer parte deste repertório do “Concerto do Amor”, além de ter tido a ideia de usar o nome OSBREGA, mas de forma a mostrar que estas músicas, taxadas como “bregas”, na verdade falam sobre amor.
“Então utilizamos este termo lúdico OSBREGA, mas colocamos este risco no nome, para mostrar que este concerto e este repertório, na verdade, falam sobre amor. A proposta é que a OSBA faça uma apresentação com clássicos românticos da música brasileira, que trazem nas letras uma linda e intensa forma de amar. Depois de termos passado por tantos momentos de culto ao ódio no país, é de amor que a sociedade brasileira está precisando para se unir novamente. E é isso que apresentaremos no nosso ‘Concerto do Amor’”, completa Carlos Prazeres.
SOBRE A OSBA – Criada em 30 de setembro de 1982, a Orquestra Sinfônica da Bahia (OSBA) é um corpo artístico do Teatro Castro Alves e que teve seu processo de publicização consolidado em abril de 2017. Desde então, a Associação Amigos do Teatro Castro Alves (ATCA) – entidade sem fins lucrativos qualificada como Organização Social (OS) – realiza a gestão da OSBA, que permanece como corpo artístico público, sendo mantida com recursos diretos do Governo do Estado da Bahia, através da sua Secretaria de Cultura (SecultBA) e da Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb).
SERVIÇO
OSBREGA Concerto do Amor
Orquestra Sinfônica da Bahia
Quando: 7 de janeiro de 2023 (sábado), 19h
Onde: Concha Acústica do Teatro Castro Alves
Quanto: Arquibancada: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia)
Classificação indicativa: Livre
VENDAS
Os ingressos para o espetáculo podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro Castro Alves (clique aqui para informações de funcionamento) ou no site e aplicativo da Sympla (www.sympla.com.br).
MEIA-ENTRADA
– A concessão da meia-entrada é assegurada em 40% do total dos ingressos disponíveis para o evento.
– O Teatro Castro Alves cumpre a Lei Federal 12.933 de 29/12/2013, que determina que a comprovação do benefício de meia-entrada é obrigatória para aqueles que gozam deste direito.
Clique aqui para mais informações e lista de documentos comprobatórios válidos
PROTOCOLOS COVID-19
Conforme Decreto nº 21.744 de 28 de novembro de 2022, publicado no Diário Oficial do Estado da Bahia do dia 29 de novembro de 2022, fica instituído que, para ter acesso aos espaços administrativos e eventos realizados em todos os ambientes do Complexo do Teatro Castro Alves, incluindo seus três palcos – Sala Principal, Sala do Coro e Concha Acústica -, são obrigatórias ao público, aos artistas, à equipe técnica e aos colaboradores:
– Utilização de máscaras de proteção
– Comprovação da vacinação contra a Covid-19, mediante apresentação do documento fornecido no momento da imunização ou do Certificado Covid, obtido através do aplicativo “CONECT SUS” do Ministério da Saúde, que contenha a confirmação de:
I – Duas doses da vacina ou dose única, para o público geral;
II – Uma dose da vacina para crianças e adolescentes alcançados pela Campanha de Imunização contra a Covid-19, observado o prazo de agendamento para segunda dose;
III – Doses de reforço subsequentes da vacina para o público alcançado por esta etapa da Campanha de Imunização contra a Covid-19.
Em pleno alto verão baiano, a paradisíaca Praia do Forte (Mata de São João) vai receber a primeira edição do Festival Mapping do Castelo, que agora ganhou nova data. Em vez de janeiro, será de 06 a 11 de fevereiro de 2023.
A programação principal do evento vai acontecer no Castelo Garcia D’Ávila – uma imponente construção do século 16 -, que fica logo na entrada da Praia do Forte, um dos mais importantes e charmosos destinos turísticos da Bahia.Para esta edição, o projeto apostou na temática que envolve duas questões atuais e necessárias: ancestralidade e meio ambiente.
São pautas que se entrecruzam, já que o equilíbrio social e ambiental é uma meta para fazer o país reagir às desigualdades e às mudanças climáticas, como a devastação da terra, a poluição das águas, florestas e rios.Com a participação de seis VJs convidados – Carol Santana, Cayetano, Fernando Velázquez, Leticia Pantoja, Lobo e Pico Garcez – o Festival convoca a todos para viver este impacto através da arte, da tecnologia e da interação social.
Durante o evento, além da exibição de audiovisuais inéditos dos artistas convidados, haverá também oficina sobre as principais etapas do processo de criação de um video mapping.
Inscrições – O Festival oferece ainda uma Mostra Competitiva de video mapping para artistas visuais que desejem participar com alguma obra, inédita ou não, nesta primeira edição.As inscrições estão abertas, são gratuitas, foram prorrogadas até 18 de janeiro de 2023 e podem ser feitas através do festivalmappingdocastelo.com.br, endereço onde está disponível o regulamento e a ficha de inscrição para a participação.
Podem se inscrever artistas visuais de diversas áreas: fotografia, designer, videomaker, grafite, pintura, performer e profissional de computação gráfica desde que as obras sejam finalizadas na técnica do video mapping, utilizando o blue print disponibilizado.Dentre os 20 trabalhos selecionados, três serão premiados.
Os valores serão distribuídos da seguinte forma: R$ 3.500 (três mil e quinhentos reais) para o primeiro lugar, R$ 2.500 (dois mil e quinhentos reais) para o segundo colocado, e R$ 1.500 (mil e quinhentos reais) para o terceiro. As projeções acontecerão na fachada frontal do Castelo Garcia D ́Ávila nos dias 10 e 11 de fevereiro de 2023.
Mais informações sobre o Festival podem ser conhecidas nas redes sociais Instagram (@festivalmappingcastelo) e Facebook (Festival Mapping do Castelo). O projeto tem apoio da Turisforte, Fundação Garcia D´Ávila, Prefeitura de Mata de São João, com patrocínio do Hiperideal e do Governo do Estado, através do Fazcultura, Secretaria de Cultura e Secretaria da Fazenda.
A agenda cultural do fim de semana de semana no Palacete das Artes, que integra as ações comemorativas aos 15 anos do museu, apresenta cinema, literatura, música, arte, cultura e yoga para baianos e visitantes. Confira e participe! A entrada é gratuita.
Com o tema Grandes Artistas, o projeto Cinema no Palacete exibe nesta quinta (15) de dezembro, em sessão dupla, às 16h30, “A vida privada de uma obra prima”, Episódio 1 – A Natividade Mística e Episódio 2. A adoração do menino Jesus, ambos dirigidos por Ian Michael Jones.
No sábado pela manhã (17, às 8h30), o museu sediará mais um encontro do projeto “Meditação, autoconhecimento e neurociências”, coordenado pelo neurocientista, escritor e professor doutor (Ufba), Bruno Pitanga (Instituto Bruno Pitanga). O objetivo é ajudar o participante no controle e redução do estresse e da ansiedade do dia a dia.
Já na tarde de sábado (17, às 15h), o projeto Trocando Palavras, além da tradicional troca de livros e brinquedos, terá a apresentação do grupo de Teatro “Os Insênicos” (sob a direção artística da psicóloga Renata Berenstein), com a oficina ‘Doidos por Teatro’.
A proposta é compartilhar, através de jogos e exercícios teatrais, a metodologia de trabalho e criação do grupo, focando na experiência da promoção de saúde mental e na articulação da arte com a luta antimanicomial. Será ministrada pelos atores do grupo, trazendo seus conteúdos e experiências para a prática. Em 12 anos de experiência, esse é o primeiro momento em que os/as participantes invertem o papel na sala de ensaio, passando de alunos/as para professores/as.
Um show da cantora e compositora Emillie Lapa, com participação da poetisa Natalyne Santos completa a agenda do sábado, às 17h. “Mariar um Mar de Poesias” apresenta em sua essência histórias que se passam no manguezal, vivenciadas por mulheres negras e marisqueiras, que têm o mangue como meio de subsistência, trabalho e lazer. O casamento da música com o teatro, a poesia e a força da ancestralidade negra é traduzido na história oral. O projeto alcança pessoas de todas as idades, com uma dinâmica única e diversidade rítmica, que inclui ritmos afro-brasileiros.
Domingo (18), das 8h30 às 9h30, é o último encontro de 2022 do projeto Amanhecer com Yoga no Palacete, coordenado pela professora Carla Dantas. Interessados em participar, basta levar algo para forrar o chão, além de boas energias para abrir os caminhos de 2023.
À disposição do público estão as exposições Ojú Okan Orixás, que apresenta como elo central os retratos dos Orixás feitos pelo fotógrafo baiano André Fernandes, que se unem às linguagens dos artistas plásticos Edmundo Reis, Sérgio Amorim e Sérgio Bordim, além de “Remember Me” – da fotógrafa italiana radicada na Bahia – Cristina Cenciarelli; “Triennaledi Milano: Uma História em Cartazes”; Espaço Mario Cravo Jr” e a loja de cerâmica (localizada no térreo).
O Palacete das Artes é um órgão vinculado ao Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural da Bahia (IPAC)/Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (Secult-BA).
Programação
15 de dezembro, às 16h30
Exibição do filme “A vida privada de uma obra prima”
17 de dezembro
14h às 18h – Troca de Livros e Brinquedos
15h – Oficina e debate “Doidos por Teatro”
Relação da Arte com a Saúde Mental
Coord. Renata Berenstein (Diretora do grupo “Os Insênicos”)
17h – Show da cantora e compositora Emillie Lapa, com participação da poetisa Natalyne Santos
18 de dezembro
8h30 às 9h30 – Projeto Amanhecer com Yoga no Palacete
ENTRADA GRATUITA
Não precisa de inscrição prévia para participar das atividades
Obrigatório o uso de máscara e a apresentação do comprovante de vacina
A 14a edição do Festival Internacional Latino-Americano de Teatro da Bahia – FilteBahia – será realizada de 09 a 18 de dezembro em seis espaços em Salvador e em dois no interior do estado, retomando suas atividades presenciais e colocando em cena espetáculos e performances, realizando cursos, workshops e lançamento de publicações das artes cênicas e, como atividades paralelas, o Colóquio Internacional Cênico da Bahia – CICBAHIA e o Núcleo de Laboratórios Teatrais do Nordeste – NORTEA.
O FilteBahia tem desenvolvido um trabalho continuado durante 14 anos, trazendo para Salvador as principais produções, sobretudo do teatro latino-americano, mas também de outras partes do mundo, promovendo a interação de artistas de fora da Bahia com a classe teatral soteropolitana e do interior, promovendo diálogos com mais de 150 produções nacionais e internacionais.
Este ano o FilteBahia aposta nas produções de fora da capital baiana, com a apoio da Rede de Teatro do Velho Chico, criando a Residência do Velho Chico, um projeto que visa dar continuidade ao exercício de visibilidade das produções do interior do estado e que vai propiciar a apresentação de seis espetáculos. O FilteBahia traz também nesta edição peças de Minas Gerais e do Rio Grande do Sul e de duas companhias de teatro do Chile, que apresentarão quatro espetáculos.
O Festival Internacional Latino-Americano de Teatro da Bahia – FilteBahia tem apoio financeiro do Governo do Estado, através do Fundo de Cultura, Secretaria da Fazenda e Secretaria de Cultura da Bahia.
Idealização – Oco Teatro e Aude Produções
Realização – Carranca Produções Artísticas
www.filte.com.br
EM SALVADOR
Colóquio Internacional Cênico da Bahia – CICBAHIA – De 12 a 18 de dezembro – O CICBAHIA – Colóquio Internacional Cênico da Bahia festeja 10 anos promovendo um frutífero e profícuo debate sobre as artes cênicas com artistas e intelectuais nacionais e internacionais. Organizado entre o Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas da Ufba e o FilteBahia, o CICBAHIA traz este ano traz para o debate o corpo como arte, o pensar a partir do corpo, o corpo como representação de si mesmo a partir das suas memórias. Por isso o tema é “Corpos Transparentes: Pesquisa Corporificada, Pesar a partir do Corpo e o Treinamento do Ator”. Personalidades como a pesquisadora Christine Greiner e o artista indígena Wakay, refletem sobre a arte do corpo centrado em circunstâncias políticas e sociais.
Núcleo de Laboratórios Teatrais do Nordeste – NORTEA – De 09 a 18 de dezembro – O Núcleo de laboratórios Teatrais do Nordeste – NORTEA, projeto do FilteBahia, é um espaço criado em 2012 para propiciar a interação entre os grupos teatrais da região. Em sua décima edição, o NORTEA abraça, em 2022, um importante espaço de intercâmbio entre grupos de municípios do interior da Bahia – a Rede de Teatro do Velho Chico. Desta maneira, funda uma nova ação dentro do FilteBahia que vem para ficar: a Residência do Velho Chico, que a cada ano irá trazer para Salvador grupos de teatro do interior da Bahia para desenvolver uma residência dentro do festival, multiplicando assim diversos saberes e potencializando a produção fora da capital soteropolitana. O NORTEA acontece este ano nas Salas de Ensaio Boca de Brasa da Fundação Cultural Gregório de Matos (ao lado do Espaço Cultural da Barroquinha) e reúne grupos teatrais de Caetité, Macaúbas, Ibotirama, Barreiras e Luiz Eduardo Magalhães.
EM SALVADOR
Cachiá. Foto Sergio Vianna/Divulgação
Ações FilteBahia 2022
Dia 12 dez – espetáculo Dopamina X – Grupo Cia Ôcotô ( Caetité /Bahia) – Local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração: 58 minutos – 14 anos
Dia 12 dez – Residência do Velho Chico – workshop/Curso “Corpo Zero – ministrante – Luis Alonso-Aude – local : Sala de Ensaio Boca de Brasa na Fundação Gregório de Matos – hora: 09h às 12h e 13h às 16h.
O que será? o curso realizará uma série de exercícios de treinamento para desenvolver uma energia específica vibracional denominada de corpo zero. E a partir daí desenvolver processos de pesquisa e processos artísticos.
Dia 13 dez – intervenção Colóquio Internacional Cênico da Bahia – “Corpo, Fragmentos e “Criação, com Renata Berenstein, Grupo Cia Ôcotô e Fernanda Colaço – FilteBahia e Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Ufba – local : Teatro Gregório de Matos – hora : 16h – duração : 120 minutos – livre.
O que será? Nessa mesa, o Grupo Cia Ôcotô compartilha a experiência de criação do espetáculo Dopamina X, a partir da sua pesquisa sobre o corpo, emoções e os processos de saúde-doença, debatendo com a encenadora Renata Berenstein e o grupo Os Insênicos, sobre os atravessamentos destas questões na produção estética.
Dia 13 dez – espetáculo Dopamina X – Grupo Cia Ôcotô ( Caetité /Bahia) – Local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração: 58 minutos – 14 anos
Dia 13 dez – espetáculo Fragmentos de uma Mulher de Teatro – Grupo Ói Nóis Aqui Traveiz (Rio Grande do Sul) – local : Sala do Coro do TCA – hora : 20h – duração : 45 minutos – 16 anos
Dia 13 dez – Workshop/Curso “Acciones Inconclusas” – ministrante Andrea Garcia-Huidobro – local : local : Sala de Ensaio Boca de Brasa na Fundação Gregório de Matos – hora: 09h às 12h e 13h às 16h.
O que será? A escritura cênica é resultado também de um processo de construção da cena a partir dos próprios corpos implicados nela. corpos manifesto na construção de uma dramaturgia cênica.
Dia 14 dez – intervenção Colóquio Internacional Cênico da Bahia – Imersão como Pesquisa: Pluralidade em Expansão Fluida com Ciane Fernandes – FilteBahia e Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Ufba – Local : Praia do Porto da Barra – hora : 16h – duração : 120 minutos – livre.
O que será? A partir da Somática e da Abordagem Somático-Performativa, a vivência propõe a expansão da corporeidade e suas pluralidades na imensidão marítima, criando um ambiente onde a prática artística corporalizada gera o reconhecimento, valorização e redescoberta de sabedorias sensíveis e relacionais como modos de conhecimento relevante na contemporaneidade.
Dia 14 dez – espetáculo A Comida – Lauro de Freitas (Bahia) – local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 16h e 19h – duração :50 minutos – 12 anos
Dia 14 dez – espetáculo “Carranca. Da Proa do Barco para o Palco – (teatro de rua)- Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama / Bahia) – local: Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração: 60 minutos – livre
Dia 14 dez – intervenção Colóquio Internacional Cênico da Bahia – “Cosmovisão de um Povo Originário (Corpo Arte Vida – A Arte de Viver), com Wakay Fulkaxó – FilteBahia e Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Ufba – local: Teatro Martim Gonçalves – hora: 16h – duração: 90 minutos – livre
O que será? A cosmovisão do povo Fulkaxó trabalha com a ideia de integralidade, com esse pensamento eles conseguem integrar corpo, arte e vida.
Dia 14 dez – espetáculo A Oração – Grupo Cia Buffa de Teatro (Salvador/Bahia) – local: Sala do Coro do TCA – hora : 20h – duração : 90 minutos – 16 anos
Dia 14 dez – Workshop/Curso “Matucana100 – m100 Complexo Cultural” – ministrantes Cristoval Gumucio e Hugo Navarro – local : Sala de Ensaio Boca de Brasa na Fundação Gregório de Matos – hora: 09h às 12h e 13h às 16h.
O que será? Compartilhamento de processos de produção e logística de um Centro Cultural Internacional chileno localizado em Santiago de Chile, onde interagem todas as manifestações artísticas e processos de criação virtuais.
Dia 15 dez – performance Os Ossos da Casa da Minha Mãe – Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama / Bahia) – local : Foyer do Teatro Gregório de Matos – hora: 18h30 – duração: 15 minutos – livre.
Dia 15 dez – espetáculo Libertad 1209 – Grupo Centro Cultural Matucana 100 – m100 (Chile)- local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração : 50 minutos – 15 anos
Dia 15 dez – espetáculo Solidão de Março – Grupo Ká entre Nós (Macaúbas / Bahia) – local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 19h – duração: 40 minutos – 14 anos.
Dia 15 dez – Assista três espetáculos em sequência – Acciones Inconclusas – Grupo Estúdios Norte Grupo Centro Cultural Matucana 100 – m100 (Chile)- local : Sala do Coro do TCA – hora: 20h – 16 anos – espetáculo 1 – Soledad Escobar – duração : 35 minutos
Dia 15 dez – Workshop/Aula Espetáculo “Energia e Expressividade” – ministrante Rafael Magalhães – local : Sala de Ensaio Boca de Brasa na Fundação Gregório de Matos – hora: 09h às 12h e 13h às 16h.
Banho de sol. Foto Guto Muniz/Divulgação
O que será? O ator apresenta uma aula/espetáculo e após esta apresentação desenvolve um workshop baseado nas vivências realizadas na sua produção. o ator mostra o percurso e desenvolve posteriormente este percurso com os integrantes da residência.
Dia 16 dez – performance Os Ossos da Casa da Minha Mãe – Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama / Bahia) – local : Foyer do Teatro Gregório de Matos – hora: 18h30 – duração: 15 minutos – livre.
Dia 16 dez – espetáculo Libertad 1209 – Grupo Centro Cultural Matucana 100 – m100 (Chile)- local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração : 50 minutos – 15 anos
Dia 16 dez – espetáculo Solidão de Março – Grupo Ká entre Nós (Macaúbas / Bahia) – local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 19h – duração: 40 minutos – 14 anos.
Dia 16 dez – Assista três espetáculos em sequência – Acciones Inconclusas – Grupo Estúdios Norte Grupo Centro Cultural Matucana 100 – m100 (Chile)- local : Sala do Coro do TCA – hora: 20h – 16 anos – espetáculo 1 – Soledad Escobar – duração : 35 minutos
Dia 17 dez – intervenção Colóquio Internacional Cênico da Bahia – “Pesquisa-Criação em Artes do Corpo: Reflexões Compartilhadas”, com Christine Greiner – FilteBahia e Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Ufba – local: Teatro Martim Gonçalves – hora: 16h – duração: 90 minutos – livre
Dia 17 dez – espetáculo – Cachiá – Grupo Cia Teatrando (Barreiras/Bahia)- local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 16h – duração: 50 minutos – 14 anos.
Dia 17 dez – espetáculo A Casa dos A-Voz. Meu Alpendre de Poesia – Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama / Bahia) – local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 19h – duração: 40 minutos – 14 anos.
Dia 17 dez – espetáculo Banho de Sol – Grupo Zula Cia de Teatro (Belo Horizonte) – local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração : 120 minutos – 14 anos.
Dia 18 dez – intervenção Colóquio Internacional Cênico da Bahia – “Arte como Possibilidade Expressiva de Corpos em Situação de Cárcere”, com Meran Vargens e Zula Cia de Teatro – FilteBahia e Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da Ufba – local: Teatro Martim Gonçalves – hora: 16h – duração: 90 minutos – livre
Dia 18 dez – espetáculo – Cachiá – Grupo Cia Teatrando (Barreiras/Bahia)- local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 16h – duração: 50 minutos – 14 anos.
Dia 18 dez – espetáculo Banho de Sol – Grupo Zula Cia de Teatro (Belo Horizonte) – local : Teatro Gregório de Matos – hora : 19h – duração : 120 minutos – 14 anos.
Dia 18 dez – espetáculo A Casa dos A-Voz. Meu Alpendre de Poesia – Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama / Bahia) – local : Sala Nilda Spencer (na Fundação Gregório de Matos, do lado do Centro Cultural Barroquinha) – hora : 19h – duração: 40 minutos – 14 anos.
NO INTERIOR
Dia 09 dez – espetáculo Carranca. Da Proa do Barco para o Palco – Grupo Cia Mistura de Teatro (Ibotirama/Bahia) – local : Praça do Coreto em Ibotirama – hora :19h – duração : 40 minutos – 14 anos
Dia 09 dez – espetáculo Dona Lixonilda – Grupo Centro de Estudos e Pesquisa em Arte & Cultura-CEPAC – local : Ponto de Cultura CEPAC (Luiz Eduardo Magalhães / Bahia) – hora :19h – duração : 40 minutos – 14 anos.
O Barracão das Artes, que tem como sede o Forte do Barbalho, apresenta em dezembro três ações para celebrar o ano de trabalho de formação, difusão, criação e produção artística realizado através do seu Núcleo de Teatro e Artes Integradas.
São o “Festival Barracão das Artes – BarracARTE”, no dia 03 de dezembro, a partir das 15h, no Cine Teatro Solar Boa Vista, os “Ensaios Abertos” do espetáculo cênico musical “A Primavera do Presente”, nos dias 10, 12 e 13 de dezembro, às 19h, no Barracão das Artes no Forte do Barbalho e a “Mostra das Oficinas Artísticas Barracão das Artes”, no dia 16 de dezembro, às 18h, também no Forte do Barbalho.
Festival – O “Festival Barracão das Artes – BarracARTE tem como objetivo integrar e fazer interagir jovens artistas de múltiplas linguagens, realizando um intercâmbio entre esses criadores e experimentadores e o público presente. As oficinas oferecem uma oportunidade para os interessados terem um breve contato com as expressões artísticas executadas no Barracão das Artes pela equipe de artistas e arte educadores e o festival apresenta o resultado final deste trabalho.
O BarracARTE acontecerá no dia 03 de dezembro com diversas atrações e atividades – oficinas, palestras, feira de arte e culinária, exposições, shows e apresentações artísticas de performances, dança, artes circenses e teatro. Alexis Ayala fará uma performance circense com tecido aéreo, Zitta Carmo uma oficina de teatro, será aberta a exposição “Be Manguezal, Paralhamas” e haverá pocket shows de Mc Onype, Icaro, Janaiê, Gee Sales, Janaina Noblah, Ori, Felupz, Wari e Oguhh.
Ensaios Abertos – Os ensaios abertos são uma mostra ao público do processo criativo do espetáculo “A Primavera do Presente”, que está em fase de criação. O espetáculo é uma fusão das linguagens artísticas do teatro, dança, música e canto, artes circenses e moda. Um diálogo poético intenso, vibrante, sensível e tocante que fala da Terra Mãe como personagem e organismo vivo interagindo com personagens mitos.
Um desfile de imagens contínuas em movimento que falam através das personagens de Amor, Liberdade, Natureza e exaltação à Vida após tantas perdas e tragédias. O roteiro é inspirado em autores, filósofos e poetas como Jorge Mautner, Rimbaud, Roberto Piva, Nietzsche, Glauber Rocha, dentre outros.
O espetáculo “A Primavera do Presente” tem direção e transcriação de textos de Fábio Viana, assistência de direção de Zitta Carmo e Jerusa Deró e elenco do Núcleo de Teatro Físico poético Barracão das Artes ; preparação, técnica e expressão corporal de Wellington Reis, Jorge Silva e Jerusa Deró; artes circenses e treinamento de aéreos de Alexis Ayala; produção de Weyvans Tayllon; operação e montagem de luz e som de Fernando Konday; e figurinos, adereços e elementos cênicos de Raul Willian e Weyvans Tayllon.
Divulgação
Mostra Artística – A Mostra das Oficinas Artísticas Barracão das Artes que acontece no dia 16 de dezembro, a partir das 18h, no Barracão das Artes (Forte do Barbalho) e é resultado das oficinas de artes integradas (Teatro, dança, artes circenses e canto com as turmas que cursaram o segundo semestre de 2022 no Barracão das Artes.
A partir do dia 05 de dezembro, abriremos inscrições para a formação das turmas de 2023. As oficinas capacitam os participantes para as áreas artísticas escolhidas. Cada inscrito pode participar de quantas oficinas tiver disponibilidade e condição.
Sobre o Barracão das Artes – O Barracão das Artes é um espaço de formação, difusão, criação e produção artística, que está instalado no Forte do Barbalho desde o início de 2011. A ocupação cultural é um espaço de fusão de linguagens – filosofia, teatro, dança, artes circenses, performance, artes plásticas, moda e música e é também a Casa do Bando de Teatro Sem Nome, do Núcleo de Teatro Físico Poético Ritual e de muitos outros artistas e criadores das artes da cena soteropolitana, baiana e brasileira.
O Espaço serviu também para abrigar a equipe de produções cinematográficas como o filme Irmã Dulce, dentre outros. Atualmente mais de 120 jovens participam das atividades no Barracão das Artes, que também oferece atividades esportivas (modalidades esportivas): karatê e boxe, à crianças, adolescentes e jovens.
“Neste terreiro cênico já passou tanta gente, tanta coisa, tanto querer, sonhos, alegrias, encontros e desencontros. O Barracão é isso: teatro, circo, tabuleiro de corpos em movimentos e danças, terreiro e oca onde ritos de culto e celebração a vida são experienciados e construídos sensivelmente; música e cantos vibrando; moda/identidade redescoberta de uma juventude que volta se ver, se conhecer.
As portas estão sempre abertas e o coração também! Aqui no Barracão das Artes o amor e a poesia nos alimentam”, descreve Fábio Viana, diretor de teatro e artista-educador, diretor do Barracão das Artes e do Núcleo das oficinas.
Integram o grupo de artistas e instrutores das oficinas: Fernando Konday (técnico de luz e som, arte educador, mobilizador social e técnico geral do Barracão das Artes) Jerusa Deró (atriz, bailarina, arte educadora e instrutora de teatro físico e dança), Jorge Silva (coreógrafo, bailarino, arte educador e professor de dança afro, moderna e contemporânea), Lucas Gomes (ator, bailarino, capoeirista, instrutor de técnica corporal e expressão do movimento), Wellington Reis (instrutor e coreógrafo de contact improvisacion e dança contemporânea), Ariane Reis (educadora musical, instrutora de canto e canto coral, regente coral), Alexis Ayala (artista circense, técnicas para tecidos aéreo, lira e acrobacias).
https://barracaobtsn.wixsite.com/barracao
Serviço Festival Barracão das Artes – 03 de dezembro – 15H Valor ingresso: R$ 20,00 Local: Cine Teatro Solar Boa Vista Ensaios abertos do espetáculo cênico musical Apresentações: 10, 12 e 13 de dezembro Horário: 19h Local: Barracão das Artes Ingressos; pague quanto puder Mostra das Oficinas Artísticas – Barracão das Artes
Dia 16 de dezembro
Horário: 18h Local: Barracão das Artes (Forte do Barbalho) – Rua Marechal Gabriel Botafogo, s/n, Barbalho Entrada gratuita – distribuição de senhas a partir das 17h no local.
